Biographies
Laure-Anne Dayer
Mezzo-soprano
La chanteuse Laure-Anne Dayer a tenu des rôles d’opéra et de comédienne-chanteuse sur les scènes du Théâtre de Caen, de l’Opéra de Lausanne, au festival Tibor-Varga. Elle est saluée par la critique pour son interprétation de Pierrot Lunaire. Son répertoire très vaste la conduit à interpréter les musiques du Moyen Âge jusqu’à la création contemporaine qu’elle affectionne particulièrement. Elle crée de nombreuses œuvres et collabore avec les compositeurs. Plusieurs œuvres ont été écrites pour elle, dont S(k)ript d’Eric Gaudibert ou Der Teich d’Ezko Kikoutchi. Elle collabore régulièrement avec les ensembles Contrechamps, Lemanic Modern Ensemble, ensemble Séquence, sCIP, BSO, entre autres, et se produit comme soliste dans de nombreux festivals (Archipel, Dampfzentrale, Usine sonore, jardins musicaux de Cernier) sous la direction d’Antoine Marguier, Steven Schick, William Blank, Michael Wendeberg, entre autres.
Musicienne très créative, elle développe aussi ses propres projets dans lesquels se rencontrent musique folklorique ou traditionnelle et musique savante, instruments ou musiciens d’ici et d’ailleurs, textes anciens et modernes (avec de la musique russe, de la musique arabe par exemple).
Mezzo-soprano de formation, elle a mené ses études de chant au conservatoire de Lausanne où elle a obtenu un diplôme d’enseignement ainsi qu’un diplôme de soliste. Elle se perfectionne auprès de Kurt Widmer à Bâle et de Peggy Bouveret à Paris. Au conservatoire de Genève, elle obtient le diplôme d’éducation musicale. Parallèlement, elle étudie la musicologie et le russe à l’université de Genève. Sa curiosité la conduit à participer à de nombreuses master-classes avec des chanteurs classiques (Eric Tappy, James Bowman, Jos van Immerseel, Gérard Lesne, Dalton Baldwin, Brigitte Balleys, Axel Bauni, Hugues Cuenod, Kurt Widmer, Gary Magby) contemporains (Georges Aperghis, Luisa Castellani, Adrienne Czengery, Heinz Holliger, Györgi Kurtag, Kurt Widmer) ou improvisateurs (Ida Tostato, Eric Tremollières).
Elle enseigne avec passion le chant soliste et en groupe au Conservatoire de musique de Genève, section préprofessionnelle de théâtre, à la Hochschule der Künste Bern, section rythmique et mouvement, ainsi qu’à l’école de musique de Bienne.
Elle est membre de l’ensemble vocal professionnel féminin Les Voc-à-Lises.
Marie Trottmann
Harpe
La harpiste neuchâteloise Marie Trottmann est active dans de nombreux champs musicaux, en Suisse et à l’étranger. Elle aime se plonger dans différents styles, du grand répertoire de l’orchestre et de la musique de chambre jusqu’à la musique contemporaine, en passant par les musiques folks et l’improvisation libre. Elle s’épanouit dans le travail de groupe, que ce soit dans le cadre de l’orchestre (Oper Frankfurt, Tiroler Festspiele Orchester, Camerata Bern, Berner Sinfonie Orchester, Kammerorchester Freiburg, Basel Sinfonietta, Capriccio, Ensemble symphonique neuchâtelois usw.), ou dans le cadre plus intime de la musique de chambre. Elle s’engage particulièrement au sein du Sextuor Zurichois Pyramide (ensemble-pyramide.ch), au sein duquel elle explore principalement le répertoire du 20e siècle et de nouvelles créations. Elle travaille également avec l’Ensemble international Delirium, qui s’engage dans le développement de nouvelles formes de performances artistiques (deliriumedition.org).
Son activité musicale l’a emmenée dans de nombreux festivals
et pays (Shangaï Music Festival - Chine, Academia Sighisoara - Roumanie, Music Campus Balchik - Bulgarie, Italie, France, Autriche, Allemagne…), ce qui lui a donné l’immense bonheur d’approfondir ses connaissances auprès de collègues renommé(e)s issu(e)s de différentes cultures et traditions. Elle enseigne à l’école de musique de la Musikakademie de Bâle avec beaucoup de plaisir, l’échange avec les élèves et étudiants étant un aspect de la vie musicale qui lui tient très à cœur.
Elle s’est formée auprès de Line Gaudard, de Chantal Mathieu Balavoine et de Françoise Friedrich. Elle a obtenu son Bachelor à la HEM de Lausanne avec un prix d’excellence et ses Masters avec la plus haute mention à la Hochschule für Musik und Darstellende Kunst de Francfort sur le Main. Elle a reçu le premier prix du concours d’interprétation SSPM et s’est perfectionnée lors de masterclasses auprès de Jacqueline Defossez Gaudibert, Marie-Pierre Langlamet, Isabelle Perrin, Jana Bouskova, Godelieve Schrama, Michelle Vuillaume, Tristan Le Govic (harpe celtique), Park Stickney (harpe jazz), ainsi qu’avec le trio Koch-Schütz-Studer (improvisation libre).
Pierre Miserez
Mise en scène
Il fait partie des derniers boute-en-train du pays. Un comédien jurassien un rien décalé et qui monte sur scène pour s’excuser d’être suisse! Fidèle à lui-même hâbleur, bonimenteur, chanteur aussi, vêtu de son inénarrable marinière helvète - il est cet hypocondriaque sclérosé par ses maladies imaginaires, avant d’enfiler les personnages comme autant de perles: clown, concierge, professeur ou fanfare à lui tout seul.
Avec un rien, il nous fait rire. Et avec un peu plus, il nous colle des frissons quand il se met à escalader des échelles flageolantes, il nous étourdit avec son numéro d’assiette chinoise, nous émeut avec son tube Ma femme a foutu le camp ou nous plonge dans des angoisses mystiques aussi personnelles qu’universelles.
Lui qui finit par se dépeindre comme un vieux gâteux de maison de retraite a le verbe facile et la sentence qui flirte avec l’élixir de jeunesse: «C’est si bon quand on se sent vieillir sans trop s’aigrir». Surtout quand il peut s’accompagner de la trompette, de la clarinette ou de l’accordéon.
Pierre Miserez s’est produit dans toute la Suisse, à Paris et dans toute la France ainsi qu’en Belgique. Il a participé à plusieurs reprises à la revue de Genève et il collabore très régulièrement avec Jean-Luc Barbezat, Thierry Meury, Pascal Rebetez, Gusti Pollak, Matthieu Menghini, la compagnie Gardaz-Michel, Alain Roche, Jean-Louis Hourdin, le Paléo Festival et bien d’autres. Il a également travaillé à la RTS comme chroniqueur, notamment auprès de Maïtena Biraben.